入民国后至抗日战争之前，社会相对安定。景de镇民窑彩绘业有所发展，彩绘行业也出现了新的局面。
其时的绘瓷行业除景de镇“红店”（一种专绘粉彩。专门代客加工绘画瓷器的工场）之外，还聚集着许多行外的艺人。
如晚清时在杭、州绘制扇的江、西婺、源人汪晓棠，以及捏面艺人、江、西新、建人王琦，四、川籍的石刻名手周小松等。
这些著名艺人，包括后来的“珠、山八友”当初都曾涉足过彩绘业，这些人不要看他们的工作挺奇怪，但他们都是在行业内的大师级人物，有了他们的加入，让民国时期的瓷器，又达到了一个历史巅峰。
上世纪二十年代后，瓷上所绘国画说是“突如一夜春风来，千树万树梨花开”也不为过，那时只见色彩浓墨深重的新粉彩，而不再见到风靡一时的浅绛彩了。
究其主要原因，大多为浅绛彩年久易于掉色，色域较窄，而粉彩的色域远比浅绛彩宽广丰富，且不易脱落。
民国瓷绘家更喜欢工笔重彩，或更擅长兼工带写的画法，当人们看腻了浅绛彩之后，同时随着瓷器生产的复兴和市场商人对瓷板画的大量需求，色彩浓丽与时代相适应的粉彩，取代浅绛就是意料之的事了。
这件春gong图瓶，韩孔雀之所以一口咬定是民国的，因为它们是新彩瓷也是其一个关键。
韩孔雀这次出来，主要就是带带韩星，没想到出门就碰到了好东西。
这些东西的价值虽然不高，但绝对少见，平时，就算有一些流出来，也被一些淫人收藏了，现在碰到了韩孔雀自然不介意自己也收藏一下。
内容未完，下一页继续阅读